19.00 h
Presentación de la publicación Documentación, relativa al taller realizado con Isidoro Valcárcel Medina y Lúa Coderch en Halfhouse el mes de mayo de 2014. Caterina Almirall, Mireia c. Saladrigues, Lúa Coderch, Antònia del Río, Enric Farrés Duran, Elle Flâne, Ariadna Guiteras, Inés Jover, Irina Mutt, Cristina Pastrana, Pablo P. Becerra, Virginia Roy, Clàudia Segura, Marc Serra, Isidoro Valcárcel Medina.
20.00 h
Why patterns?

¿Por qué patrones? Este proyecto que parte de los patrones de la composición de la música americana minimal de los años 60’ y los transfiere al gesto.

“Fase”, “brecha”, “polvo” o “bucle” son algunos de los conceptos clave, que con Why Patterns convierten en la base de una coreografía que cuenta con cuatro intérpretes de batería (Albert Clos, David Garcelén, Alex Geell y Jose Jünemann). Éstos hacen los ejercicios de calentamiento correspondientes a su instrumento.

La acción se desarrolla entre dos baterías dispuestas en el espacio, un tiempo variable, y una acción que parte de la pared de división del Espai Zero pero que termina desplegándose alrededor de la habitación, así como en el interior y el exterior del espacio de exposiciones.

El trabajo de Laura Llaneli explora la relación entre la producción y la experiencia sonora-musical, y las prácticas y los dispositivos de las artes visuales contemporáneas. Su investigación se focaliza en el impacto que tienen las variaciones sobre los patrones y las estructuras estables de determinados productos culturales.

So much flex

Vídeo-cásting con tres personajes: un culturista, un contorsionista y un bailarín de vogue dance.

Los tres personajes representan algunos de los significados que tiene el mismo título del proyecto, “So much flex”: flex para dar forma a los músculos; flex por la capacidad de ser flexible y adaptarse; y flex que, en la jerga urbana, significa “darlo todo” o “presumir”.

Este vídeo muestra una parte de un proceso de preproducción, una selección de personal para conseguir un trabajo. Esto se evidencia con las diferentes preguntas que se van sucediendo con el cásting, así como con una característica de la escenografía y el vestuario: todo está envuelto en un color beige. Un beige cansado y aburrido.

El foco principal de la investigación de Clàudia Pagès es la construcción de formas de organización y de trabajo, y como éstas afectan a las relaciones sociales. Su trabajo analiza el capital social, los colectivos populares y su representación, con el objetivo de explorar las relaciones de poder, los sentimientos de pertenencia, las economías del cuerpo y del deseo.

PICA I FUIG!

El ritmo trepidante de la ciudad. La falta de tiempo se mezcla con las ganas de hacer muchas cosas. Con la espera persistente de tener algún día libre para salir a pasear en las afueras; o la fiesta mayor, para ir a cenar con amigos y vecinos en las plazas.
Pica i Fuig! El juego de llamar al timbre y salir corriendo. Una acción que con un simple hecho desencadena resultados inesperados. Este año queremos volver a conocer gente con la que compartimos más de los que nos pensamos. Poner en práctica lo que decimos y lo que pensamos.

La programación 2014 de Sala d’Art Jove se basa en un proceso de diseminación continua de talleres, fanzines, eventos, acciones, encuentros y quizás, alguna exposición. Tiene lugar por diferentes espacios de Barcelona y del territorio catalán desde mayo hasta diciembre de 2014.

#Expectativas#Error#Potencialidades#Legitimidad, de eventos que no siempre se pueden controlar. Disfrutar de estos momentos de caída libre, sin el miedo de estrellarse. Justamente porque sabemos que fallar en el salto quiere decir hacer posible otra manera de hacer las cosas, y aprender nuevos trucos.

Pica i Fuig! es una propuesta del equipo tutorial de Sala d’Art Jove 2014, formado por Inés Jover y Clàudia Segura (colectivo de vuelta y vuelta), Irina Mutt, y Elle Flâne.